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Domenico Modugno

Domenico Modugno (Polignano a Mare, Bari 9 de enero de 1928 - Lampedusa 6 de agosto de 1994) fue un cantante y actor italiano muy famoso y apreciado en la Italia de la segunda posguerra.

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Trayectoria artística [editar]

Desde muy joven, Domenico quería ser actor. En 1951, después de terminar el servicio militar y gracias a una beca, accedió al Centro Experimental de Cinematografía de Roma, apareciendo más tarde en unas cuantas películas. Después de protagonizar Il mantello rosso(La capa roja), inició su carrera de cantante.

En la década de los 50 se hizo muy popular en los Estados Unidos. Se convirtió en uno de los protagonistas de la música ligera internacional cuando, con Nel blu dipinto di blu (más conocida como Volare), triunfó en el Festival de Sanremo de 1958 junto a Johnny Dorelli. Con esta misma canción, participó también el Festival de la Canción de Eurovisión de ese mismo año, quedando en tercera posición (de diez). En 1960 se le acusó de plagiar la canción de un compositor de ópera, aunque se le declaró inocente. Ganó tres veces más el Festival de Sanremo con Piove (1959, nuevamente con Johny Dorelli), Addio, addio (1962, en compañía de Claudio Villa) y Dio, come ti amo (1966, juntamente con Gigliola Cinquetti). En Eurovisión volvió a participar en 1959 y 1966.

Actor teatral y cinematográfico, apareció en la comedia musical Rinaldo in campo (1961), de Garinei e Giovannini, y en Liolà, adaptación de la célebre ópera de Luigi Pirandello. En el cine interpretó Il giudizio universale de Vittorio De Sica, mientras que de 1973 a 1976 fue Mackie Messer en la Opera da tre soldi de Kurt Weill y Bertolt Brecht, dirigida por Giorgio Strehler. Pier Paolo Pasolini usó canciones de Modugno para la banda sonora de Pajaritos y Pajarracos, una de sus películas fundamentales.

Artista conocidísimo y de gran presencia escénica, se recuerdan, entre otras canciones, La lontananza (La distancia es como el viento),Piove (Ciao, ciao bambina) (Llueve), Vecchio frack (Viejo frack), Resta cu' mme (Quédate Conmigo) (en idioma napolitano), Dio, come ti amo (Dios, cómo te amo), Piange il telefono (Llora el teléfono), Un calcio alla città (Un puntapié a la ciudad), Lu pisci spada (El pez espada) (en idioma siciliano) y Come hai fatto (Como has hecho). Domenico Modugno sufrió un ictus en 1984 y fue forzado a dejar la actividad artística. Se dedicó a la política y fue elegido parlamentario en la lista del Partido Radical Italiano de 1987 a 1992.

Entre algunos de sus reconocimientos post-morten, en el 50º Aniversario del Festival de Eurovisión, celebrado en 2005, se nombró aVolare como la mejor canción de la Historia del concurso tras Waterloo de ABBA. Además esta valoración venía a hacer "justicia" con el cero que Domenico obtuvo en el Festival de Eurovisión de 1966 con Dio come ti amo, con el cual se sintió profundamente dolido. En 2008además, el Ministerio de Comunicación de Italia distribuirá sellos en conmemoración de Volare y Domenico.

Participaciones en el Festival de Sanremo [editar]

1956 Musetto (como compositor, no como cantante)
1958 Nel blu dipinto di blu (Volare)
1959 Piove (Ciao, ciao bambina)
1960 Libero
1962 Addio... addio...
1964 Che me ne importa a me
1966 Dio, come ti amo
1967 Sopra i tetti azzurri del mio pazzo amore
1968 Il posto mio (como cantante, no como compositor)
1971 Come stai?
1972 Un calcio alla città
1974 Questa è la mia vita

Canciones cantadas en español [editar]

1955 Viejo frack o El hombre del frack (en italiano Vecchio frack)
1958 En el cielo pintado de azul (en italiano Nel blu dipinto di blu)
1959 Llueve (en italiano Piove o Ciao ciao bambina)
1966 Dios, como te amo o Dios mío, como te quiero (en italiano Dio, come ti amo)
1968 En mi lugar (en italiano Il posto mio)
1969 Recordando con ternura (en italiano Ricordando con tenerezza)
1969 Está llegando a mi alma (en italiano Mi sei entrata nell'anima)
1970 La distancia es como el viento (en italiano La lontananza)
1970 Te amo, amo a ti (en italiano Ti amo, amo te)
1970 Como has hecho (en italiano Come hai fatto)
1971 ¿Cómo estás? (en italiano Come stai?)
1971 Amarga flor mía (en italiano Amaro fiore mio)
1972 Un puntapié a la ciudad (en italiano Un calcio alla città)
1973 Amarga tierra (en italiano Amara terra mia)
1973 Sortilegio de luna (en italiano Sortilegio di luna)
1973 Mi caballo blanco (en italiano Cavallo bianco o Il mio cavallo bianco)
1975 El maestro del violín (en italiano Il maestro di violino)
1975 Llora el teléfono (en italiano Piange il telefono)
1975 Domingo (en italiano Domenica)
1976 El aniversario (en italiano L'anniversario)
1977 A casa volveremos juntos (en italiano A casa torneremo insieme)

Enlaces externos [editar]

Actuación en Eurovisión

Norah Jones and Dolly Parton -The Grass is Blue

B. B. King & Eric Clapton - The Thrill Is Gone

B. B. King

Riley B. King

Información general
Personal
Nombre	Riley B. King
Nacimiento	16 de septiembre de 1925 Itta Bena, Misisipi, Estados Unidos
Ocupación(es)	Guitarrista, cantante, compositor
Artística
Alias	B.B. king
Estilo	Blues
Instrumento(s)	Guitarra
Período de actividad	1947−presente
Discográfica(s)	Geffen Records
Web
Sitio web	bbking.com

Riley B. King mejor conocido como B. B. King, nacido el 16 de septiembre de 1925en Ittabena, Misisipi, es un famoso guitarrista de blues y compositor.

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Carrera [editar]

B. B. King es considerado como el mejor guitarrista de blues que ha tenido la historia de la música ^{[cita requerida]}. Es conocido por llamar a sus guitarras "Lucille", incluso compuso una canción con ese título haciendo referencia a la manera en que su guitarra cambió su vida, esta es ya una tradición que inició en los 1950s.

Años de grabación [editar]

En 1947, B. B. King comenzó grabando canciones bajo contrato con Los Angeles basado en RPM Records. Muchos de las primeras grabaciones de King fueron producidas por Sam Phillips, quien luego fundó Sun Records. King fue también disc jockey en Memphis, donde se ganó el apodo de "Beale Street Blues Boy", luego abreviado B. B.

En los 1950s, B. B. King se convirtió en uno de los nombres más importantes en la música R&B, con una impresionante lista de éxitos en su haber que incluía canciones como "You Know I Love You," "Woke Up This Morning," "Please Love Me," "When My Heart Beats like a Hammer," "Whole Lotta Love," "You Upset Me Baby," "Every Day I Have the Blues," "Sneakin' Around," "Ten Long Years," "Bad Luck," "Sweet Little Angel," "On My Word of Honor," y "Please Accept My Love". En 1962, King firmó con ABC-Paramount Records.

En noviembre de 1964, King grabó el legendario álbum Live at the Regal en el Teatro Regal en Chicago, Illinois.

B. B. King durante un concierto en Francia (1989)

Primero King tuvo éxito fuera del mercado del blues con la nueva versión de 1969 de la melodía de Roy Hawkins, "The Thrill Is Gone", la cual se convirtió en un éxito en las listas de éxitos de pop y R&B, lo cual fue raro para un artista R&B. También se elevó al puesto 193 en Las 500 Mejores Canciones de Todos los Tiempos de la revista Rolling Stone. Ganó visibilidad en la abertura del Tour por América de 1969 de Los Rolling Stones. Los éxitos de King continuaron durante los 1970s con canciones como "To Know You Is to Love You" y "I Like to Live the Love." Entre 1951 y 1985, King apareció en la lista de éxitos de R&B de la revista Billboard unas impresionantes 74 veces.

Corriente dominante [editar]

Los 1980s, 1990s y 2000s vieron a King grabando menos, pero manteniendo una carrera muy visible y activa apareciendo en numerosos programas de televisión, fotos en las que se lo ve con más movimiento y realizando 300 noches en un año. En 1988, alcanzó a una nueva generación de fans con el tema "When Love Comes To Town", junto a la banda Irlandesa U2 en su álbum Rattle and Hum. En 2000, King se unió con el guitarristaEric Clapton para grabar Riding with the King.

En 2003, King se mostró en el escenario con la banda de rock Phish en Nueva Jersey, tocando tres de sus clásicos durante 30 minutos.

En junio de 2006, King estuvo presente en la conmemoración de su primer transmisión de radio en Three Deuces Building en Greenwood, Mississippi, donde una marca oficial del Mississippi Blues Trail fue construida.

B. B. King también hizo una aparición en el Crossroads Guitar Festival puesto en marcha por Eric Clapton. En el DVD él toca "Rock Me Baby" junto a Eric Clapton, Buddy Guy y Jimmie Vaughan.

Durante los años más de 100 conciertos de B. B. King han sido emitidos, al menos en parte, en radio y TV a muchos países.

Gira de despedida [editar]

A los 80 años, el 29 de marzo de 2006, King tocó en el Sheffield's Hallam Arena. Esta fue la primera parte de su gira por el Reino Unido y Europa. Realizó esta gira junto al ex-shredder/rockero convertido en blusero Gary Moore, con el cual King ha previamente realizado otras giras, incluyendo la canción "Since I Met You Baby". Esta gira finalizó el 4 de abril con un concierto en el Wembley Arena.

En julio, B. B. volvió a Europa y en ese momento decidió realizar su despedida en Suiza, tocando dos veces (2 y 3 de julio) en la décimo cuarta edición del Festival de Jazz de Montreux y también en Zúrich en el "Blues at Sunset" el 14 de julio. Durante su último show en Montreux en el Salón Stravinski tocó junto a Joe Sample, Randy Crawford, David Sanborn, Gladys Knight, Lella James, Earl Thomas,Stanley Clarke, John McLaughlin, Barbara Hendricks y George Duke. La Gira de despedida finalizó en Luxemburgo el 19 de septiembre de 2006 en el estadio D'Coque.

Vivo en Montreaux, julio de 2006

Entre noviembre y diciembre, King tocó seis veces en Brasil.

Durante una conferencia de prensa el 29 de noviembre^th en São Paulo, un periodista le preguntó a King si aquella sería la verdadera gira de despedida. Él contestó: "Uno de mis actores favoritos es un hombre de Escocia llamado Sean Connery. La mayoría de ustedes lo deben conocer como James Bond, 007. Hizo una película llamada "Never Say Never Again" (Nunca digas nunca jamás).

Vida personal [editar]

B. B. King ha sido un piloto licenciado, un conocido jugador y es también un vegetariano, no bebedor y no fumador.¹ King ha vivido con diabetes por casi diez años y ha sido un visible portavoz en la lucha contra la diabetes, apareciendo en avisos para el manejo de productos para la diabetes.

El 26 de enero de 2007, durante una gira, King fue hospitalizado en Galveston, Texas debido a un bajo grado (100.4ºF, 38ºC) de fiebre luego de un reciente ataque de influenza. Fue dado de alta el 27 de enero, tras una estadía de una noche.² Tuvo tiempo para terminar su gira, con su actuación el 30 de enero.

Filantropía [editar]

King es un defensor de la educación de la música en los niños. En 2002, fue contratado como partidario oficial de Little Kids Rock, una organización sin fines de lucro que provee a los niños de escuelas públicas de todo Estados Unidos lecciones e instrumentos musicales de manera gratuita. Forma parte de la tabla de organizaciones de los directores como miembro honorario.

Curiosidades [editar]

El Boxeador Sonny Liston fue tío de King.³

De acuerdo a una lista de la revista Rolling Stone de 2003, King es el guitarrista más grande en vida, y ocupa el tercer puesto entre los "100 guitarristas más grandes de todos los tiempos" (detrás de Jimi Hendrix y Duane Allman).⁴

Es mencionado en la canción "Dig It" de los Beatles.

Su cantante favorito es Frank Sinatra. En su autobiografía King habla acerca de cómo era, y es, un "Fanático de Sinatra" y cómo iba a la cama todas las noches escuchando el álbum de clásicos de Sinatra In the Wee Small Hours. King ha acreditado a Sinatra por abrirle las puertas a los artistas negros a los que no se les dio la oportunidad de tocar en lugares dominados por "blancos". Sinatra tenía a B. B. King en los principales lugares en los que cantaba en las Vegas durante los años 1960.⁵

Ha participado como invitado en numerosos programas de televisión muy populares en los Estados Unidos, incluyendo a "The Cosby Show,⁶ " "The Young and the Restless,⁶ " "Hospital General^{[cita requerida]}," "El Principe del Rap,⁶ " "Plaza Sésamo," "Married... with Children⁶ " y "Sanford and Son.⁶ "

King ha usado otras guitarras además de las encarnaciones de "Lucille", como una Fender Telecaster, Gibson ES-330, Gibson ES-335, Gibson ES-345, Gibson ES-5, y Gibson ES-175.^{[cita requerida]}

Cada año, durante la primera semana de junio, se celebra un festival de regreso al hogar para B. B. King en Indianola.^{[cita requerida]}

Se dice que King tiene 15 hijos.⁷ ⁸

King estaba en un bar y mientras estaba ahí discutían dos personas por una chica llamada Lucille, su discusión provoco un incendio y King alcazo a salvar su guitarra a la cual llamo "LUCILLE". (apareció en una revista del año 1994 cuando la Gibson cumplió 100 años y mostraban los guitarristas de gibson más destacados y sus historias, y así es como aparece la Lucille, Gibson saco una linea de este modelo)

Discografía [editar]

Artículo principal: Discografía de B. B. King

B.B. King

Álbums [editar]

King of the Blues (1960)
My Kind of Blues (1960)
Live at the Regal (Live, 1965)
Lucille (1968)
Live and Well (1969)
Completely Well (1969)
Indianola Mississippi Seeds (1970)
B. B. King in London (1971)
Live in Cook County Jail (1971)
Lucille Talks Back (1975)
Midnight Believer (1978)
Live "Now Appearing" at Ole Miss (1980)
There Must Be a Better World Somewhere (1981)
Love Me Tender (1982)
Why I Sing the Blues (1983)
B. B. King and Sons Live (Live, 1990)
Live at San Quentin (1991)
Live at the Apollo (Live, 1991)
There is Always One More Time (1991)
Deuces Wild (1997)
Blues On The Bayou (1998)
Riding with the King (2000)
Reflections (2003)
The Ultimate Collection (2005)
B. B. King & Friends: 80 (2005)
One Kind Favor (2008)

Temas seleccionados [editar]

"Miss Martha King" (1949, Bullet)
"Got the Blues" (1949)
"Mistreated Woman" (1950, RPM)
"The Other Night Blues" (1950)
"I Am" (1950)
"My Baby's Gone" (1950)
"B. B. Blues" (1951)
"She's a Mean Woman" (1951)
"Three O'Clock Blues" (1951)
"Fine-Looking Woman" (1952)
"Shake It Up and Go" (1952)
"Someday, Somewhere" (1952)
"You Didn't Want Me" (1952)
"Story from My Heart and Soul" (1952)
"Woke Up This Morning With A Bellyache" (1953)
"Please Love Me" (1953)
"Neighborhood Affair" (1953)
"Why Did You Leave Me" (1953)
"Praying to the Lord" (1953)
"Love Me Baby" (1954)
"Everything I Do Is Wrong" (1954)
"When My Heart Beats Like a Hammer" (1954)
"You Upset Me Baby" (1954)
"Sneaking Around" (1955) R&B: #14
"Every Day I Have the Blues" (1955) R&B: #8 ¹
"Ten Long Years" (1955) R&B: #9 ²
"I'm Cracking Up Over You" (1956)
"Crying Won't Help You" (1956) R&B: #15
"Did You Ever Love a Woman?" (1956)
"Dark Is the Night, Pts. I & II" (1956)
"Sweet Little Angel" (1956) R&B: #6
"Bad Luck" (1956) R&B: #3 ³
"On My Word of Honor" (1956) R&B: #3
"Early in the Morning" (1957)
"How Do I Love You" (1957)
"I Want to Get Married" (1957) R&B: #14
"Twoubles, Twoubles, Twoubles" (1957) R&B: #13 ⁴
"(I'm Gonna) Quit My Baby" (1957)
"Be Careful with a Fool" (1957) Pop: #95 ⁵
"The Keyblade to My Kingdom" (1957)
"Why Do Everything Happen to Me" (1958, Kent)
"Don't Look Now, But You Got the Blues" (1958)
"Please Accept My Love" (1958) R&B: #9
"You've Been an Angel" (1958) R&B: #16 ⁶
"The Fool" (1958)
"A Lonely Lover's Plea" (1959)
"Time to Say Goodbye" (1959)
"Sugar Mama" (1959)
"Sweet Sixteen, Pt. I" (1960) R&B: #2
"Peace of Mind" (1961) R&B: #7 ⁷
"How Blue Can You Get" (1964, ABC) Pop: #97 ⁸
"Help the Poor" (1964, ABC) Pop: #98 ⁸
"The Worst Thing in My Life" (1964, Kent)
"Rock Me Baby" (1964) Pop: #34 ⁸
"Never Trust a Woman" (1964) Pop: #90 ⁸
"Don't Answer the Door, Pt. I" (1966, ABC) R&B: #2 Pop: #72
"I Say in the Mood" (1966, Kent) R&B: #45
"Paying the Cost to Be the Boss" (1968, Bluesway) R&B: #10 Pop: #39
"I'm Gonna Do What They Do to Me" (1968) R&B: #26 Pop: #74
"The B. B. Jones" (1968) Pop: #98
"You Put It on Me" (1968) R&B: #25 Pop: #82 ⁹
"The Woman I Love" (1968) R&B: #31 Pop: #94
"Get Off My Back Woman" (1969) R&B: #32 Pop: #74 ¹⁰
"Why I Sing the Blues" (1969) R&B: #13 Pop: #61
"Just a Little Love" (1969) R&B: #15 Pop: #76
"I Want You So Bad" (1969) R&B: #34
"The Thrill Is Gone" (1970) R&B: #3 Pop: #15
"So Excited" (1970) R&B: #14 Pop: #54
"Hummingbird" (1970) R&B: #25 Pop: #48
"Worried Life" (1970) R&B: #48
"Ask Me No Questions" (1970, ABC) R&B: #18 Pop: #40
"Chains and Things" (1970) R&B: #6 Pop: #45
"Help the Poor" (1971, re-grabación) R&B: #36 Pop: #90
"Ghetto Woman" (1971) R&B: #18 Pop: #40
"The Evil Child" (1971) R&B: #34 Pop: #97
"Sweet Sixteen" (1972, re-grabación) R&B: #37 Pop: #93
"I Got Some Help I Don't Need" (1972) R&B: #28 Pop: #92
"Ain't Nobody Home" (1972) R&B: #28 Pop: #46
"Guess Who" (1972) R&B: #21 Pop: #62
"To Know You Is to Love You" (1973) R&B: #12 Pop: #38
"I Like to Live the Love" (1974) R&B: #6 Pop: #28
"Who Are You" (1974) R&B: #27 Pop: #78
"Philadelphia" (1974) R&B: #19 Pop: #64
"Friends" (1975) R&B: #34 ¹¹
"Let the Good Times Roll" (1976) R&B: #20
"Slow and Easy" (1977) R&B: #88
"Never Make a Move Too Soon" (1978) R&B: #19
"I Just Can't Leave Your Love Alone" (1978) R&B: #90
"Better Not Look Down" (1979) R&B: #30
"There Must Be a Better World Somewhere" (1981) R&B: #91
"Into the Night" (1985) R&B: #15
"Big Boss Man" (1985) R&B: #62
"When Love Comes to Town" (1988, con U2) Rock: #2 Pop: #68 ¹²
"The Blues Come Over Me" (1992) R&B: #63
"Riding with the King" (2000, con Eric Clapton) Rock: #26

Notas:

"Everyday I Have the Blues" fue el lado-b de "Sneaking Around."
"Ten Long fue el lado-b de "What Can I Do (Just Sing the Blues)."
"Bad Luck" fue el lado-b de "Sweet Little Angel."
"Troubles, Troubles, Troubles" fue el lado-b de "I Want to Get Married."
"Be Careful with a Fool" fue el lado-b de "(I'm Gonna) Quit My Baby."
"You've Been an Angel" fue el lado-b de "Please Accept My Love."
"Peace of Mind" fue el lado-b de "Someday Baby."
La Revista Billboard no publicó la lista de éxitos de R&B entre noviembre de 1963 y enero de 1965.
"You Put It On Me" fue el lado-b de "The B.B. Jones."
"Get Off My Back Woman" fue el lado-b de "I Want You So Bad."
"Friends" fue el lado-b de "My Song."
"When Love Comes to Town" fue el primer sencillo de B.B. King en entrar a la lista de éxitos Mainstream Rock Tracks Billboard.

Grabaciones aún no categorizadas [editar]

Blues Summit; 1993
How Blue Can You Get? Live Performances; 1996
Deuces Wild; 1997
Take it Home; 1998
His Best - The Electric B. B. King; 1998
Completely Well; 1998
Greatest Hits; 1998
Blues on the Bayou; 1998
Millennium Collection - 20th Century Masters; 1999
His Definitive Greatest Hits; app. 1999
Live in Japan; 1999
Let the Good Times Roll; 1999
Makin' Love is Good for You; 2000
Anthology; 2000
Live at San Quentin (Remastered); 2001
Here & There - The Uncollected B.B. King; 2001
A Christmas Collection of Hope; 2001
Blues is King; 2002
Christmas Collection - 20th Century Masters; 2003
Reflections; 2003
Before the night is over-Last man standing; 2006

Videografía [editar]

The Electric B. B. King - His Best (1960)
Great Moments with B. B. King (1981)
The King of the Blues: 1989 (1988)
Got My Mojo Working (1989)
King of the Blues (Box Set, 1992)
Why I Sing the Blues (1992)
B. B. King: Live By Request (2003) DVD
Martin Scorsese Presents the Blues: B. B. King; (2003)
Ultimate Collection (2005)

Honores y condecoraciones [editar]

King fue premiado con la Medalla Nacional de Artes en 1990.⁹
En 2004, fue premiado con un honorario Ph.D de la Universidad de Misisipi y la Real Academia Sueca de música lo galardonó con elPremio de Música Polar, por sus "significantes contribuciones al blues".
El 15 de diciembre del 2006, el Presidente de Estados Unidos George W. Bush premió a King con la Medalla Presidencial de la Libertad.¹⁰
Premios Grammy - King recibió un Premio Grammy por Logros en la Vida en 1987.¹¹ Ganó el premio Grammy por Mejor Álbum Tradicional nueve veces, en 2006 (por B. B. King & Friends: 80), 2003 (por A Christmas Celebration of Hope), 2001 (por Riding with the King), 2000 (por Blues on the Bayou), 1994 (por Blues Summit), 1992 (por Live at the Apollo), 1991 (por Live at San Quentin), 1986 (por My Guitar Sings the Blues) and 1984 (por Blues 'N' Jazz). En 1982, ganó el Grammy por Mejor Grabación de Folk Étnica o Tradicional (por There Must Be a Better World Somewhere). El Grammy por Mejor Folk Tradicional o Étnico fue entregado por última vez en 1986; el Grammy por mejor Álbum de Blues Tradicional fue entregado por primera vez en 1983. En 1997, ganó un Grammy por Mejor Performance Instrumental de Rock (junto a otros artistas, para "SRV Shuffle"). En 1971, ganó el Grammy por Mejor Performance Vocal Masculina R&B (por "The Thrill is Gone"). Un Premio Grammy en el Salón de la Fama fue dado a "The Thrill is Gone" en 1998, además de otro dirigido a las grabaciones que tienen como mínimo 25 años y que tienen un "significado específico o histórico."¹²
King fue galardonado con el "Centro de Honores Kennedy" en 1995. Esto se hace para reconocer "los cumplimientos y extraordinarios talentos de la vida de los más prestigiosos artistas de nuestra Nación."¹³

Referencias [editar]

↑ http://www.guitarworld.com/allaccess/interviews/bb-king.html
↑ Associated Press. «B. B. King dado de alta de hospital de Texas», Houston Chronicle, 27 de enero de 2007. Consultado el 2007-01-28.
↑ "El Diablo y Sonny Liston" por Nick Tosches, 2000, ISBN 0-316-89775-2
↑ The 100 Greatest Guitarists of All Time : Rolling Stone
↑ Blue All Around Me, 1999, BB King y Daniel Ritz
↑ ^a ^b ^c ^d ^e IMDb. «B.B. King». Consultado el 2007-02-06.
↑ BB King
↑ http://www.guitarworld.com/allaccess/interviews/bb-king.html
↑ Lista de Condecorados con la Medlla Nacional de Artes en el sitioweb de NEA
↑ Lista de Condecorados con la Medalla Presidencial de la Libertad en el sitioweb del Senado de los Estados Unidos
↑ Ganadores del Premio Grammy por Logros en la Vida
↑ Base de Datos de Grammy
↑ Kennedy Center Records

Frases célebres [editar]

Wikiquote alberga frases célebres de B. B. King.
"Tu tienes un alma, tu tienes un corazón, tu tienes el sentimiento de que tu música es vida. La vida que vivimos en el pasado, la vida que estamos viviendo hoy y la vida que creo que viviré mañana."
"Yo creo que hay un lugar para tocar la guitarra. Hay un lugar para cantar el blues."

Enlaces externos [editar]

X FECHAS

varios

x Orden alfabetico

ENLACES

+VISTAS

varios

Marta Sanchez y Andrea Bocelli Vivo por ella

Scott MacKenzie - San Francisco

Norah Jones - Come away with me (traduccion) español

s2t2 -Domenico Modugno Al di la

Domenico Modugno

Contenido

Trayectoria artística [editar]

Participaciones en el Festival de Sanremo [editar]

Canciones cantadas en español [editar]

Enlaces externos [editar]

Norah Jones and Dolly Parton -The Grass is Blue

B. B. King & Eric Clapton - The Thrill Is Gone

B. B. King

Contenido

Carrera [editar]

Años de grabación [editar]

Corriente dominante [editar]

Gira de despedida [editar]

Vida personal [editar]

Filantropía [editar]

Curiosidades [editar]

Discografía [editar]

Álbums [editar]

Temas seleccionados [editar]

Grabaciones aún no categorizadas [editar]

Videografía [editar]

Honores y condecoraciones [editar]

Referencias [editar]

Frases célebres [editar]

Enlaces externos [editar]